Lomography

Este es un estilo de fotografia en el cual se utilizan distintos tipos de camaras especiales para crear efectos diversos los cuales se caracterizan por salir de los estandares de lo que se consideraria calidad fotografica.

¿modernismo o simplemente kitsch?

La ciudad de las Vegas es considerada una de las más modernas y vanguardistas del mundo debido a su increible infraestructura, sus hoteles de lujo, y es que si bien dicen que puedes dar la vuelta al mundo y conocer ditintos lugares estando estando en un mismo sitio. Esto es gracias a la necesidad de crear algo nuevo que atraiga al publico.

El tema principal de la Strip es la vanguardia, pero, ¿realmente es vanguardista? lo que los arquitectos hacen es una replica de los monumentos o símbolos más importantes de una nación y convertirlo en un lugar de alojamiento, sin dejar por un lado que debe contener lujos y demás para que se vuelva atractivo.

Se podría decir que el estilo de arquitectura es Kitsch ya que es solo un gesto creativo que simplemente imita la apariencia superficial del arte, o por otro lado también se le podría llamar publicidad "pop art", todo depende de la perspectiva con la que lo veamos.

campaña publicitaria

Esta campaña publicitaria es muy interesante,por que recrea la fusion del hombre y la mujer, creando armonia.

Es decir, se puede apreciar que se complementan de manera que se consigue formar una letra,la A de manera perfecta.

La manera en la que estan colocadas las partes del cuerpo de las dos,se fusiona creando figuras, por lo que puedo interpretar que es una manera de poner la perfecta combinacion que se da entre hombres y mujeres, es decir,la necesidad de unos por los otros, y es una manera de decir que son imprescindibles unos de los otros tambien.Osea,que juntos van bien, que se necesitan mutuamente.

La Construccion de Las Cosas

Este es un video hecho por David D'Visant , el vencedor del Festival del Minuto de 2009 , este video es una obra de edicion divina , para aquellos que les gustam edicion de video ,puedem considerar este trabajo una virtuosidade en la capacidad de crear una edicion ritmica , y para aquellos que non son muy interados no deja de ser un trabajo increible.

Pop Art y Kitsch

La Pop Art nace en meados de los años 50 y cambia lo que se llama de arte. Pasa a utilizar como inpiración la cultura de masa y es muy utilizada en el mundo de la moda. Estlistas hacen ropas y acesórios usando esa nueva tendencia.

Esta arte nada más es que seleccionar alguna cosa o alguién que está en los medios de comunicación y transformar en arte utlizando mucha color y modificaciones. Son ejemplos de Pop Art algunos anuncios publicitarios, libros de comics y objetos "mundanos". Otra característica pop es la repetición que hace para fíjar la idea el la cabeza del espectador.

La comparación que hago entre la Pop Art y la vanguarda Kitsch es que en la primera cuando un autor utiliza ironía para llamar atención de su publico, pasa a ser también una obra kitsch.

El Tropicalismo

El tropicalismo fue el movimiento que pasó en Brasil, de septiembre de 1967 hasta diciembre de 1968, constituído de un desafío a la critica cultural de esa década. Los tropicalistas, influenciados por la producción de paradigmas de lo cambio cultural, de la transformación estética y política de la época, apuntan una situación nueva, en el sentido de los acontecimientos de las ciudades de São Paulo y Rio de Janeiro. Esa influencia es hecha por medio de lo dialogismo que el tropicalismo hace con diversas fuentes, se fundamenta, en especial, en los principios teórico metodológico esbozados por Mikhail Bakhtin, donde el hombre y la vida son caracterizados por el principio de la dilogía. La alteridad marca el ser humano, pues el otro es imprescindible para su construcción, esto es, la vida es dilogiíta por su naturaleza. Así que, la dilogía es el confronto de las entonaciones y de los sistemas de valores que posicionan la mas variadas visiones del mundo: el permanente dialogo entre los diversos discursos que se configuran una sociedad una comunidad, una cultura.
En el año de 1968, anunciaban una radicalización de nuevos procedimientos que debatían los caminos políticos y estéticos de Brasil. Los tropicalistas lanzaban un disco llamado Manifesto – Tropicália ou Panis et Circenses - que se fundamentaban en la parodia, en el uso de las alegorías, en el rompimiento de los discursos cerrados de la derecha y de la izquierda. Intentaban la retomada de la tradición de las vanguardias literárias brasileñas, sobretodo la antropofagia Oswaldiana, el concretismo paulista y las conquistas de la Bossa Nova, filtradas en una estética pop.
El tropicalismo se contrapone a la estética y a la política, porque no tiene un discurso verbal politizado. El carácter revolucionario y político del movimiento están inseridos en su propia estética. Por esta conceptuación querrían un lenguaje mas cruel y mas realista, es el que Gilberto Gil llamaba “veneno nuevo” Los tropicalistas buscaban los sonidos universales, próximos a la estética pop internacional. Sus pelos largos y armados, con ropas extravagantes eran usados como lenguaje en un verdadero sistema de signos que se traducían como mensaje critica.


Marina Najjar

“Rueda de bicicleta”

La "Rueda de bicicleta" es una obra dadaísta de Marcel Duchamp y esta vanguarda es un ejemplo del que más adelante llamariámos de performance, pues fue una fuente de inspiración para los performancistas que estaban interesados en cosas ligadas a la imaginación del espectador. ¿Lo que se puede ser una rueda de bicicleta arriba de un banco? La respuesta es ¡No sé!, nadie sabe y esto es la idea desta vanguarda, hacer con que objetos simples se tornen obras de cuestionamiento personal. Cada persona tiene que ver, interpretar y decir lo que piensa sobre alguna cosa expuesta.

Tesis numero 59_La sociedad del espectaculo_Guy Debord

Quiero poner la atención de mis compañeros sobre uno de los libros que tenemos en la bibliografía de nuestro curso: La Sociedad del Espectáculo de Guy Debord.
En particular quería analizar la tesis número 59 que me parece interesante y muy conectada con algunos de los temas que hemos visto (por ejemplo el documental sobre la imagen del Che Guevara).
En esta tesis Debord habla de un movimiento de banalización que domina en el espectáculo de la sociedad contemporánea.
Dice Debord que en la sociedad del espectáculo la tranquila aceptación de lo que existe puede juntarse a la rebelión puramente espectacular.
Esto traduce como la insodisfacion misma se ha vuelto mercancía en el momento en que la abundancia económica puede extender su producción hasta esto mismo material.
En alguna manera la explotación espectacular de la imagen del Che Guevara explica prácticamente esta tesis.
En la sociedad del espectáculo, la simbología revolucionaria y la rebelión misma vuelven a ser nada más que productos, materiales e imaginarios, que se venden en el mercado global espectacular.

Me parece una triste verdad

para mas info sobre Debord y los Situacionistas :

http://www.sindominio.net/ash/ash.htm

http://www.situationist.cjb.net/

El otro día, viendo el séquito, vi que nike había confeccionado unas zapatillas exclusivamente para la serie. Buscando información me quedé impresionada de la repercusión de esta mención. Entre otras cosas me llamaron la atención los post de gente pidiendo información sobre como conseguirlas.
En el capitulo dicen que han sido diseñadas por Fujiyama, quien supuestamente es un reconocido artista del graffiti aunque en internet no aparece ninguna información sobre él, pero en realidad fueron diseñadas por nike y Mark Smith.
El product placement, tanto activo como pasivo, es un recurso que funciona muy bien, sobre todo si se hace en una serie con alta audiencia, como es el caso. Además hay que decir que el capitulo fue emitido en prime time.
La publicidad está presente en todos lados, y en televisión aunque la percibamos, muchas veces nos convencen por el simple hecho, sin ir mas lejos, de ver que son ricos y con poder que utilizan ese producto. Esto, generalmente, da lugar a que la persona piense que si se lo compra va a conseguir todo eso y de esta manera consiguen que la gente lo consuma.

Absolut: Publicidad Efectiva

Muchas empresas emprenden su éxito debido a la campaña publicitaria que emplea. Este es el caso de la compañía sueca Vin & Spirit (V&S) que mediante el diseño de una botella en forma de medicina (lo que le daba un plus al ser diferente) y una campaña basada en un pensamiento más globalizado e internacional. Utilizando temas cotidianos, parodias e imágenes que hacen que el público en general se sienta identificado o logre cautivar su atención.

Actualmente la marca Absolut (gracias a su variedad de sabores e innovadora publicidad) a logrado posicionarse en una de las marcas con mayor prestigio y reconocimiento a nivel mundial y ha posicionado a la compañía V&S en la cuarta compañía más grande y fuerte.

Esto es un claro ejemplo de que la publicidad innovadora y bien ejecutada proporciona además de un incremento notorio en las ventas, un valor y prestigio a la empresa.

Darkness Light Darkness

Este video es un curto de Jan Svankmajer , se llama Darkness Light Darkness , es un video donde se enseña un cuerpo se componendo parte a parte y que me hacie sentir un poco de claustrofobia , creo que era una intension passar essa sensacion y otras tambyem que cambiam y puedem ser acrescentadas, llevando en cuenta los ojos de quien la asiste y a interpretacion individual.

TED Talks

Tecnologia, Entretenimiento, Diseño.
Empezo en 1984 como una conferencia en la que se reunia a gente de estos tres mundos, ahora esta conferencia anual reune a los mas talentosos e importantes pensadores y activistas de todo el mundo, como Al Gore, Bill Gates, Barry Schwartz, Bono, solo por nombrar algunos, con el fin de dar platicas acerca de asuntos de gran relevancia para el futuro de la humanidad enfocados a diversos temas.

En el sitio oficial se pueden ver mas de 300 videos de estas platicas, a los cuales se les siguen agregando mas cada semana creando asi una fuente de conocimiento constante.
Les dejo el video mas reciente publicado apenas hoy 4 de marzo:

Isidoro Valcárcel Medina

Isidoro Valcárcel Medina es, con más de setenta años, uno de los artistas más radicales e independientes del panorama artístico español. Durante toda su trayectoria, Valcárcel Medina desarrolla una obra insólita, llena de inteligencia y completamente ajena a los modos y modas del arte contemporáneo.

Aquí os dejo una entrevista reciente, emitida en el programa Tesis de Canal Sur. La encontré en el Blog del Guerrero, donde también podéis leer más cosas sobre él.

La Mara

Los integrantes de las diferentes bandas de la Mara Salvatrucha, tienen algo en común, una necesidad grande de ser reconocidos ante la sociedad. Como es el caso de sus tatuajes, que tratan de representar todos los acontecimientos que han tenido a través de su vida, como los asesinatos que han realizado, su lugar de procedencia, sus inclinaciones políticas, así como su rebelión ante la sociedad. Aunque hoy en día por la presión policiaca que se le ejerce a la mara, muchos de ellos optan por disimular los tatuajes, para no ser identificados como presuntos criminales e integrantes de estas bandas organizadas.

Velvet & Crochet

Durante esta semana se celebra la II Semana del Arte de la UEM, un programa de diversas conferencias y talleres dirigidos por profesionales del arte en sus aspectos teóricos, técnicos y de gestión de recursos, organizado por el Área de Arte de la Universidad Europea de Madrid. Podéis descargar el programa completo de actividades aquí.

Con motivo de este evento, los alumnos de la asignatura Estética e Imagen están invitados a participar en el taller que los artistas Velvet & Crochet impartirán el próximo jueves 5 de marzo de 16:00 a 19:00 h. en el aula C- 014.

Esta actividad sustituye a la clase programada para el martes 3 de marzo.